音樂人Jinjing〖UZH〗推薦┃他仿佛聽到了那悠遠的笛聲，正訴說着人世間永遠的悲痛

原標題：音樂人Jinjing〖UZH〗推薦┃他仿佛聽到了那悠遠的笛聲，正訴說着人世間永遠的悲痛

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勝鬘夫人 · Véronique 薇娜妮可

90後詩人勝鬘夫人，作品曼妙晶瑩，華麗典雅，將西方的浪漫與中國現代詩歌的深度韻彩完美的結合，詩句晶瑩剔透，含珠掛玉，熱烈奔放，賦有強烈的青春氣息，給人帶來無窮的活力，字裡行間凝脂甘露，香甜迷人。2015年獲得巴黎詩人詩協會月光詩人奨！用充滿生命浪漫華彩的心曲，將作品演繹得典雅精美，光芒四射，華麗綻放異彩紛呈，於2016年在捷克??獲得世界詩人大會月光詩人奨！夫人原創詩歌，令人品味這盞甜蜜的瓊漿，文字邀約皓月，將這明淨聖潔之露，點撒在歲月的花前，美韻溫柔天籟。她，出生法國巴黎，第四代華人，喜歡中國文學。

感謝支持愛護！

單純（l』innocence)

文 / 勝鬘夫人（月光詩人 – Véronique）

單純

是幸福的花朵

天使的微笑

複雜

是痛苦的標記

揪心的恐怖

單純的生活

素樸的思想

把複雜的生活變成單純

把多變的思緒化爲素樸

就能看到幸福的美好

童年時

幸福是如此單純

自然瀰漫在生活中

走入了社會

單純就意味着幸福

回味自然的素樸

回到心靈的本來歸宿

主編：禪思老師

總編及顧問：

音樂人Jinjing???? 〖UZH??〗

美編及約稿：願菲

音樂

Where words leave off, music begins.

對不可言說的事物，理應保持緘默！

#馬勒與李白

大地之歌

「寒秋

孤影一飲成霜。。。

它仿佛將你帶入到高山深秋之夜的湖水上，它那清澈的憂鬱讓人迷醉；它那瀰漫的孤獨卻讓人深陷其中。

馬勒搭建在阿特湖畔的作曲小屋

整部《大地之歌》一共六段，引用了七首《中國之笛》中翻譯的唐詩。這些中國人熟悉的詩句，在經過一次次的轉譯之後，其實已經失去了原本的韻律，甚至你都搞不清楚——譯詩的原詩到底是誰的作品。比如第二段《寒秋孤影》，有人研究是錢起的《效古秋夜長》，但也有人認爲是張繼的《楓橋夜泊》。雖然爭議不斷，但是就象中國古人說的：千江有水千江月——人生的悲歡離合，生命的沉痛詩意，其實在月亮照得到的每一個人間都是一樣的。人們並不是因爲馬勒引用了中國的唐詩而格外看重這部極爲特別的、混合了交響與人聲的《大地之歌》，而是因爲音樂中流淌着深沉的哀思，牽動了我們內心深處共通的情懷。

1907年7月，就在馬勒下定決心辭去維也納歌劇院指揮的職務，計劃前往美國發展的當口，就在他被迫前往山區療養的日子裡，命運卻和他開了一個要命的玩笑，他4歲的大女兒瑪利亞突發腥紅熱與白喉，在痛苦地掙扎了兩周之後，永遠地鬆開了爸爸的手。女兒的死如此突然，就仿佛是音樂行進中一個粗暴的插入部，讓原本潛藏着無限生機的人生交響突然陷入黑暗的泥沼。透過馬勒搭建在奧地利山區的作曲小屋的窗戶，可以看到無限湛藍的阿特湖水，倒映着遠山、青草與雲影，然而，對一個悲傷的父親而言，這些他曾經深深迷醉的湖光山色，此刻已經無法再安放他悲痛而疲憊的靈魂。

照片：馬勒與女兒

阿特湖畔不僅僅是馬勒長年的休養之地，也是他中後期作品的創作之地。和我們後人心中的大作曲家形象不同，馬勒生前是一位公認的優秀指揮家，並不以作曲出名。繁忙的指揮生活，讓他每年只有在夏天山區度假時，才有時間創作自己的交響與藝術歌曲。爲此，他在著名的奧地利山區的阿特湖畔搭建了兩套簡單的房子，一套是給妻子和家人的度假別墅，一套是屬於他一個人的作曲小屋。

按照他家的習慣，中午女傭會送來簡單的午餐，順便帶走他寫好的曲子。然後，他的妻子阿爾瑪會在不遠處的另一套森林別墅裏，認真地幫助丈夫抄寫撰清曲譜。每年夏天，他們一家都會來到這片寂靜的山水間度假，但對一生都忙於指揮的馬勒而言，所謂度假其實是他一年中難得的作曲時間。他每天都會在面朝湖水的小屋裡創作。然而，1907年的夏天，他心中的音樂沉寂了。在他手中只有一本打開了的薄薄詩集，那是德國作家漢斯·貝特格翻譯的唐詩集《中國之笛》，裡面收錄了千年前中國詩人李白、王維、錢起與孟浩然的傳世名篇。

他不知道中國在哪裡，但那些悲傷的詩意，流過千年的時光，轉過無數世紀的彎口，最終匯聚到了馬勒的心湖中。他仿佛聽到了那悠遠的笛聲，正訴說着人世間永遠的悲痛。

馬勒妻子與兩個女兒，左邊瑪利亞，右邊安娜

傷春與悲秋是詩人們永恆的主題，但你知道你爲何會傷春嗎？那是因爲美麗的凋零；而你又爲何會悲秋？那是因爲時光無情，歡樂短暫。光陰好似河水，緩緩流過人心的曠野，把馬勒一生的愛與哀愁都注入到黑暗的心中。女兒死後，馬勒和妻子阿爾瑪有幾個月沒有說過話。他總是不斷地想起四年前和妻子剛結婚時創作《亡兒之歌》的舊事，當時阿爾瑪肚裡正懷着瑪利亞，她不解地問馬勒，爲何要在這個時間創作這樣一部不祥的作品。

誰也沒想到，妻子當初的氣話一語成讖。如今面對妻子的怨恨馬勒無言以對。其實準確地說，馬勒在創作聲樂套曲《亡兒之歌》之初，甚至還沒有和阿爾瑪戀愛，更別說懷上女兒，1901年，他從著名的德國詩人、漢學家呂特克的詩集中挑選了五首詩，寫成《亡兒之歌》，其實是爲了懷念自己兒時早逝的兄弟姐妹。馬勒家有13個兄弟姐妹，其中8個夭折，這些少年時的傷痛在他一生中都留下了沉重的陰影，長長的思念最終都化作了深情的旋律。在《亡兒之歌》的第三首《當媽媽進門的時候》，馬勒引用了呂特克的詩句：

當媽媽進門的時候，我望着她

我的目光卻沒有落在她臉龐

而是落到門邊的那個地方

那個你可愛小臉曾出現的地方

李白說：抽刀斷水不更流，我們又如何斬斷思念的河水呢？

讓妻子耿耿於懷的是，《亡兒之歌》最後完成時間是1904年，當時馬勒的大女兒瑪利亞剛剛出生。四年後當巨大的悲痛突然來臨，當年的辯解都失去了意義，母親的心永遠是敏感的，對此馬勒痛心疾首地寫道：

愛女之死，實爲此曲預悼之故

馬勒妻子阿爾瑪正在雕刻自己的作品

最深的痛來自最深的思念，而所有的思念卻總有一個歡樂的源頭。歡樂是什麼，許多年前，他曾在自己的第三交響曲中引用哲學家尼採的名句：痛苦是深沉的，但歡樂比痛苦更爲深沉，所有的痛苦都會消失，然而剎那的歡樂，卻企求着更深沉的永恆。

當那些快樂的時光不斷地在你心中重現時，你就會更深地意識到自己失去的是什麼？從夏天一直到深秋，馬勒的心靈裏結出了厚厚的寒霜。在思念的方向上，人心是如此固執，他不斷吟詠着《中國之笛》上的詩句，無法自撥。妻子阿爾瑪在後來的回憶錄中寫道：

那些孤寂的日子裡，他整日地發呆

那本極度傷感的詩歌，徹底擊倒了他